Categories: recursos

Principales herramientas de un ilustrador

Se pueden crear imágenes de forma tradicional o digital, siendo en este caso indispensable conocer cuáles son las principales herramientas de un ilustrador; para aprovecharlas al máximo durante el desarrollo de sus proyectos. Si te gusta dibujar, no puedes perderte este interesante post.

¿Qué es un ilustrador?

El ilustrador es todo profesional dedicado a la creación de dibujos, imágenes, bocetos, láminas y similares; empleados para acompañar un texto a fin de hacer más comprensible su contenido o transmitir un mensaje aun sin palabras adicionales.

El ilustrador se encarga básicamente de originar los dibujos y obras de arte que son empleadas como parte de un proyecto o diseño dentro de diferentes campos, pues se trata de un profesional altamente demandado en la actualidad, con capacidad tanto para crear el boceto de un producto comercial como para mostrar con una imagen las partes detalladas de un órgano humano.

Herramientas de un ilustrador

El ilustrador ha realizado sus actividades de forma manual durante años, para lo que tan solo necesita papel, lápices de colores y su ingenio creativo; pero ahora dispone de los avances tecnológicos que le brindan herramientas de dibujo digital realmente formidables, entre las cuales se destacan las siguientes:

Pinceles y borradores

Es una herramienta clave en la ilustración digital, con la que puedes comenzar a crear tus dibujos.

Los pinceles tienen la misma función que un lápiz tradicional, pero más versátil; por contar con diferentes grosores de puntas y efectos empleados tanto para trazar líneas, como dar forma a un objeto de inmediato y borrar cualquier error que cometas al dibujar una imagen.

Lazo a mano alzada

Es una herramienta que debes dominar si deseas mover tus ilustraciones, transformarlas o distribuirlas. Con el lazo seleccionas el contorno de tu dibujo y lo desplazas como mejor te convenga.

Transformación

Mediante esta utilidad digital de la ilustración es posible seleccionar tu dibujo y cambiar su forma, rotarlo, estirarlo o encogerlo, si te place.

Degradado

Facilita la distribución de las tonalidades de color aplicadas a una ilustración; tanto si deseas degradarlo a blanco, negro o utilizar en él colores totalmente diferentes.

Varita mágica

Es importante manejar con soltura esta herramienta con la que te ahorras tiempo y trabajo.

Si tocas con ella una parte de la ilustración que estás realizando en concreto, puedes cambiar la apariencia de todas las partes que tengan el mismo color y todo con tan solo un clic.

Filtro licuar

Aplicando este filtro es posible deformar por completo la ilustración; desfasándola y logrando con ello transformaciones graciosas y alocadas.

Desenfoque gaussiano

Utilizando el desenfoque gaussiano, puedes crear sombreados a tu gusto, hacer desaparecer trazos y manchas rápidamente; imprimiéndole a la imagen una apariencia original y fuera de lo común.

Máscaras

Las máscaras de capa son una forma de reserva que te permite pintar una zona de la imagen, bloqueándola momentáneamente; en cuyo caso se oculta pero no se borra.

Ajustes de capa

Gracias a los ajustes de capa puedes calibrar los matices de tu imagen, con lo que es posible editar de forma independiente cualquiera de sus partes, sin que esto afecte el resto de la ilustración.

Con las herramientas disponibles dentro de los softwares de ilustración digital puedes dar un toque diferente a tus ilustraciones, con el cual no solo le proporcionas profundidad, sino también una alta calidad de definición.

Al realizar una ilustración digital a diferencia de la forma tradicional consigues plasmar en ella tantos detalles que se convierten en imágenes realistas que usualmente son confundidas con la apariencia de una fotografía; permitiendo alcanzar una alta perfección en cada una de las obras que realizas.

La ilustración digital es tendencia y está ganando relevancia dentro de todos los campos profesionales, aunque aún es valiosa la labor artística de todas aquellas personas que muestran este arte creativo de forma manual.


Categories: diseño

Ilustración en el diseño gráfico

La ilustración en el diseño gráfico tiene un importante papel, ya que gracias a ella es posible transmitir un mensaje, emociones y acciones que conllevan a determinado desenlace. Descubre todo lo que debes saber sobre el tema a lo largo de la lectura de este interesante post.

¿Qué es la ilustración?

Es un movimiento intelectual desarrollado desde el siglo XVIII en Europa, que nació de forma específica en Inglaterra y cobró mayor relevancia en Francia. 

Se basó inicialmente en la razón humana y la capacidad de investigación presente en su mente, lo que le permite conocer el ambiente que le rodea, tan solo haciendo uso de la experimentación y la observación.

Fue empleado como una forma de pensamiento crítico; ya que utilizaba la razón para interpretar el mundo, dejando de lado las justificaciones mágicas que no contaban con comprensión lógica. La ilustración es una herramienta empleada para el conocimiento.

En un libro se encuentran dibujos, grabados o estampas que sirven no solo para adornarlo sino también para recrear una escena, narrar o documentar un acontecimiento mediante imágenes. Se trata de su componente gráfico que lo realza y hace más llamativo para su lectura.

¿Qué es el diseño gráfico?

El diseño gráfico es una actividad a seguir para crear y transmitir mensajes a través de una ilustración o imagen. Es combinada con textos que permiten hacer más clara la compresión de la lectura y llevar fácilmente un mensaje a quien la realiza.

La creación de un diseño gráfico requiere una configuración mental previa de lo que se desea transmitir o como paso precedente a la búsqueda de la solución en cualquier campo.

Habitualmente es empleado en contextos de ingeniería, industria, arquitectura, marketing, comunicación, entre muchas otras disciplinas; como una forma de desarrollar creatividad e ingenio creador.

Ilustración en el diseño gráfico

La ilustración está presente en el diseño gráfico como una imagen o dibujo que suele acompañar a un texto, con la finalidad no solo de complementarlo sino también enriquecerlo.

Por otro lado, la presencia de la ilustración como parte del diseño gráfico permite que todo lo leído sea más comprensible y se pueda captar con pocas palabras el mensaje transmitido.

Como se indicó anteriormente, su origen se remonta prácticamente a la época durante la cual nació la escritura; ya que en el antiguo Egipto era frecuente acompañar los textos con ilustraciones.

A medida que pasaron los años y gracias a los avances tecnológicos experimentados en el campo de la fotografía con el nacimiento de la era digital, ya no es posible concebir un texto sin que esté acompañado al menos de una pequeña ilustración.

Hoy en día se ha popularizado la ilustración publicitaria que es realmente de gran utilidad para la atracción de clientes potenciales y esto se debe precisamente a la relevancia que tienen las imágenes al acompañar diferentes tipos de textos.

La ilustración fue una herramienta de trabajo para famosos ilustradores como  Eugène Delacroix o Gustave Doré que permitieron que se diera a conocer y se utilizara en infinidad de plataformas.

Si bien existen diferentes formas de ilustración empleadas durante la creación de un proyecto de diseño gráfico; las más usuales son las siguientes:


Categories: ilustración

Tipos de ilustraciones

Existen diferentes tipos de ilustraciones que tienen como finalidad favorecer la interpretación de un texto, comunicar un mensaje o proporcionar información pertinente y extraordinaria acerca de una narración. Al combinar palabras con imágenes se puede dar mayor acceso a un tema, además de hacerlo comprensible.

¿Qué son las ilustraciones?

Son sencillamente imágenes, dibujos o láminas que acompañan un texto o se emplean como representación gráfica de un mensaje que se desea transmitir a quien lo observa.

Es básicamente una acción y efecto de ilustrar algo, con lo que no solo se embellece sino a la vez facilita su comprensión lectora.

El término ilustración es empleado para designar los dibujos, grabados o estampas que decoran un libro o son utilizadas a lo largo de este con la finalidad de presentar una imagen gráfica sobre el tema al que se hace referencia a lo largo de todo su contenido.

Los artistas creadores de las ilustraciones aprovechan sus diferentes tipos para impulsar su portafolio con proyectos originales, que les hacen destacar dentro de este mundo gráfico tanto con muestras de ellas tradicionales o digitales, nacidas en los últimos años y para la cual se aprovechan las bondades de los programas para ilustrar y softwares.

Tipos de ilustraciones

A continuación, conocerás los diferentes tipos de ilustraciones que pueden ser realizadas tanto siguiendo el método tradicional como el digital:


Breve reseña sobre Mariona Cabassa

Descubre interesantes aspectos de la vida y obra de Mariona Cabassa, una personalidad nacida en la ciudad española de Barcelona y premiada durante el año 2003 por la Asociación Profesional de Ilustradores de Cataluña en reconocimiento por su trabajo literario en “El libro para contar mientras se come un huevo frito”.

Biografía de Mariona Cabassa

Nació en Barcelona, España en el año 1977 y realizó estudios en la Escuela Massana de esta ciudad; al igual que en l’Ecole des Beaux Arts de Marsella y l’Ecole des Arts Deco de Estrasburgo; donde cursó diseño gráfico e ilustración.

Su vida la ha dedicado de forma especial a la creación de imágenes coloridas para diferentes libros infantiles, pero además ha colaborado con otros medios del ámbito publicitario y editorial, lo que le ha llevado a obtener premios en diferentes ocasiones.

Uno de ellos es precisamente el premio Junceda de Ilustración Infantil, otorgado a esta artista durante el año 2003 por la APIC.

Para el año 2005 fue seleccionada como participante en la feria de Bolonia, a fin de mostrar sus ilustraciones dentro del catálogo de esta exposición con temas orientados al ámbito español.

También fue parte de la colección de la 22ª Mostra Internazionale d’Illustrazione per Infanzia de la Fondazione Cassamarca; gracias a su enorme talento y por ser parte de la Asociación de Ilustradores del Ministerio de Cultura español.

En la actualidad, no solo sigue creando obras ilustradas de gran calidad para revistas de ámbito nacional, al igual que colabora con estudios de diseño publicitario, también es profesora en la escuela de arte y diseño Eina y Elisava de Barcelona.

Esta sorprendente diseñadora gráfica, realiza trabajos tanto para la Generalitat de Catalunya como para el Ajuntament de Barcelona. Ha ilustrado aproximadamente 80 álbumes publicados en diferentes idiomas y muchos de ellos han ganado importantes premios.

Por otro lado, entre sus obras se encuentran las ilustraciones de diferentes tipos de juegos, libros, puzzles, vinilos, etiqueta, carteles y otros productos artísticos similares.

Durante entrevistas de las cuales ha sido objeto, ha indicado que pinta y da clases de ilustración dentro de sus propios talleres de creatividad para mujeres. Emplea como lienzo grandes piezas de tela sobre las cuales plasma sus obras, guiada por millones de fotos que ha tomado de forma frecuente a lo largo de su vida.

Se inclina también por el tatuaje e indica que todavía existen muchas otras actividades artísticas que le gustaría probar algún día; especialmente por ser amante del color y la luz por encima de la forma.

Con estos dos aspectos ella refleja su trabajo y deja testimonio de sus destrezas y habilidades expresivas dentro de la ilustración.

Libros donde Mariona Cabassa ha demostrado su ingenio

Como se indicó anteriormente, Mariona Cabassa es una ilustradora y diseñadora gráfica reconocida a nivel mundial; por su participación en la creación de imágenes para diferentes tipos de textos, entre los que se pueden destacar:

Todos estos libros y muchos otros ha sido ilustrados artísticamente por Mariona Cabassa; al leerlo tendrás la oportunidad de conocer una muestra de su habilidad para el dibujo, logrando transmitir con él una infinidad de emociones y amenizando cualquier tipo de lectura sin importar del tema de cual se trate o en el idioma en que sea escrito.